DECLARACIÓN DE ARTISTA (STATEMENT)
Como artista me fascina la armonía, el equilibrio y la simetría que encuentro en la naturaleza todo lo cual contribuye a una gran belleza. Me puede cautivar la luz que atraviesa las hojas de un árbol creando una luz tamizada que ilumina parcialmente unas flores, o cómo los rayos del sol juguetean al desplazarse sobre diversos cuerpos de cristal que dan lugar a infinidad de formas, colores, reflejos y sombras. Me puede embelesar una flor, la mirada de un niño o la hermosa figura de una mujer. Para mí, todo en la naturaleza: formas, luz y color es como un libro abierto que me conecta directamente con el Hacedor, creándome sentimientos de gratitud y reverencia que me impulsan a crear arte.

Mi fuente de inspiración
Mi inspiración proviene de multitud de fuentes. Deseo que mis obras de arte además de ser bellas tengan gran poder de seducción y por eso recurro al realismo llevado a su máxima expresión. Deben sensibilizar, transmitir emociones y sentimientos… incluso apasionar. Por consiguiente utilizo elementos simbólicos, elementos como la transparencia del cristal, la dureza del mármol, la frescura de la flor y la fruta salpicada de gotas de agua, la rosa roja, símbolo del amor apasionado, etc. En mi opinión, la belleza de los reflejos del sol sobre los objetos de cristal solo es comparable al encanto del rostro de una bella mujer y a la belleza de las flores… por eso, en muchas de mis obras decido combinar dos o tres de estos elementos creando composiciones delicadas, atractivas, de increíble belleza y cargadas de simbolismo .

Proceso creativo
Cuando pienso en realizar una nueva obra puedo partir de una idea o emoción previa sin tener muy claro cómo será el resultado final. A medida que la idea va madurando se va haciendo más clara en mi mente. Entonces tomo mis propias fotografías con modelos para la realización de la obra. Cada obra puede basarse en una o varias de estas fotografías. En otras ocasiones sucede al revés, es una imagen previa la que me transmite algo: una emoción o un sentimiento que me lleva de crear una obra a partir de esa imagen.
La Técnica
La pintura de base la realizo con acrílicos y la pintura final con veladuras al óleo. Una vez preparado el soporte y el dibujo transferido, dependiendo del tema a pintar aplico una aguada monocroma parecida a la grisalla o un verdaccio con los modernos colores acrílicos de excelente resistencia a la luz. Sigo trabajando la pintura de base aplicando veladuras con estos colores acrílicos. Una vez que he desarrollado la obra con este procedimiento a mi grado de satisfacción le aplico varias capas de medio acrílico transparente de acabado mate. Es entonces que procedo a acabar la obra al óleo a base de veladuras, realzando luces, intensificando sombras y contrastes, agregando matices y pintando los últimos detalles. Después del secado de la pintura al óleo le aplico a la obra un barniz satinado final.

BIOGRAFÍA
Francisco Rafael Martínez Yuste con el nombre artístico Paco Yuste de Monreal nació en Valencia, España en 1958. Desde su niñez sintió gran fascinación por el dibujo y la pintura. Su inquietud por el arte se despierta desde muy joven y se percibe ya a los 12 años de edad época de su infancia en la que pasa su tiempo libre dibujando sus personajes favoritos de cómics. Estudia ilustración y diseño en la Academia de Bellas Artes de Bruselas de 1985 – 1988. En 1988 regresa a España. Dos años después comienza a trabajar por cuenta propia en ilustración y grafismo y más tarde en la realización de decorados. Siempre buscando la excelencia en la realización de sus trabajos se especializa en murales de gran formato (18m. x 5m.) y realiza retratos por encargo. En la década de los 90 sigue varios cursos de formación continua para adaptarse a las nuevas tecnologías aplicadas al diseño gráfico, la ilustración y el diseño Web especializándose en programas como Photoshop, Freehand, Corel Draw etc. En 1998 realiza su primera exposición en la Feria internacional ARTEXPO en Barcelona con la galería de arte Gabriela y desde entonces se dedica plenamente a la pintura.
Sus obras están cargadas de simbolismo e incluyen temas como flores, objetos de cristal, bodegones y figuras que forman parte de colecciones privadas en España, Inglaterra, Bélgica, Francia, Rusia, China, Japón y Estados Unidos.

EXPOSICIONES COLECTIVAS E INDIVIDUALES

2006. Asociación difusora de las Artes. Valencia
2007. Asociación difusora de las Artes. Valencia
2008. Exposició col.lectiva a la “Petita Roma”. Galería d’Art Odenna’s. Tarragona
2008. Galería Cova Mar Menor San Javier (Murcia)
2008. Galería Espacio Mediterráneo Cartagena
2009. Casa de la cultura de Pedralba (Valencia)
2009. Galería Cova CC Mar Menor San Javier (Murcia)
2009. Galería Artealtea Valencia
2010. Jadite Galleries, Nueva York, USA
2010. Casa Corrales de Enguera (Valencia)
2010. Galería Cova CC Mar Menor San Javier (Murcia)
2010. Buckley Gallery, Cork Dublin Irlanda
2011. Galería Cova CC Mar Menor San Javier (Murcia)
2011. Buckley Gallery, Cork Dublin Irlanda
2012. Buckley Gallery, Cork Dublin Irlanda
2012. Teatro Liceo, Cheste (Valencia)
2012. Casa de la cultura, Godelleta (Valencia)
2012. Galeria L\'Atelier D\' Idées CC Costa Azahar Benicarló (Castellón)
2012. Café teatro, CasArte Azul, Velez-Málaga (Málaga)
2013. Centro de ocupación y cultura, Onda (Castellón)
2014. Galería Crearium, Monzón (Huesca)
2014. Galería Arte, París
2014. Museo Ploiesti, Rumanía
2015. Foro de creadores 2.0, Madrid
2015. TVAA Gallery Dallas, USA

FERIAS NACIONALES E INTERNACIONALES

1998. Feria internacional ARTEXPO. Barcelona
1998. Feria internacional INTERART. Valencia
1999. Feria Internacional FIM. Valencia
2000. Feria Internacional FIM. Valencia
2001. Feria Internacional FIM. Valencia
2002. Feria Internacional FIM. Valencia
2003. Feria Internacional FIM. Valencia
2004. Feria Internacional FIM. Valencia
2005. Feria Internacional FIM. Valencia
2006. Feria Internacional FIM. Valencia
2007. FAIM. Feria de Arte Independiente de Madrid
2007. Feria Internacional FIM. Valencia
2008. Lleidart. Feria de Arte Independiente, Lérida
2009. Feria internacional de arte, Open Art Fair Utrecht, Holanda
2009. Carrusel del Louvre, Paris, Francia
2010. Carrusel del Louvre, Paris, Francia
2010. Feria Castellón en Arte
2010. Feria Internacional Habitat Valencia
2010. Mostra d´hivern d´art modern 2ª edició, Alpicat (Lleida)
2011. Isaloni, Milano, Italia
2011. Feria Castellón en Arte
2011. Semana del Arte en Marina D\'or, Oropesa del Mar, Castellón
2011. Feria Internacional Habitat Valencia
2012. ArtZ Zaragoza
2014. Encuentro Internacional de arte, Guillena, (Sevilla)

PREMIOS

2009 Premio especial Carrusel del Louvre 2009, obra: \"Cristales II\"
2010 Premio especial Carrusel del Louvre 2010, obra: \" La luz también es dulce\"

BIBLIOGRAFIA

1998 Catálogo Artexpo
1998 Catálogo Interart
2006. 15 junio Revista Arte en Valencia
2006. Catalogo Arts Plàstiques, Sarc
2007. 15 enero Revista Arte en Valencia
2007. Catálogo FAIM. Madrid
2008. Catálogo Lleidart.Lérida
2009. El hiperrealismo , la ilusión de la realidad.
2009. Catalogo salón snba
2010. Triptico Jadite Gallery (New York) 5 artistas iberoamericanos
2010. Revista in the art world, marzo, Pág.. 46
2010. Revista Gallery Guide, marzo, Pág. 54
2010. Revista de Arte Independiente Llei D\'Art Núm. 4
2010. Revista digital de Arte Suu Art Magazine
2010. Catalogo Castellón en Arte
2010. Libro-Anuario \"Arte y Libertad V\"
2011. Catalogo Castellón en Arte
2013. Iniciación a la aerografía, manual en PDF
2013. Retrato hiperrealista femenino 1, manual en PDF
2013. Bodegón hiperrealista 1, manual en PDF
2014, Teoría del color para artistas plásticos, manual en PDF